剧场篇的设想可以说是跟写这篇文的念头同时诞生的，在上一作饵蚀遇到超烂成绩的时候我就在思考到底是不是自己能力的问题，是封面、标题还是真的内容风格就不对？抱着这样的问题我开始了一个新系列的创作，一改此前阴郁沉重的气氛，转战轻松有趣，同时依旧怀抱内涵遵从慢节奏。

当时我想，光是写日常是很难写出一个好故事的，并不是说日常题材不好，恰恰相反，个人以为日常是所有题材里最难驾驭的，而华丽的打斗之类反而更加容易掌握，我的能力有限，自然不可能一直靠日常描写撑着，这就需要我使用冒险的题材。

既要慢节奏又要温馨，还得有科学文化的小知识，那该怎么处理？我想到了“梦境规划”，而梦境规划的性质也就导致了我需要更多的日常和现实描写来填充、应证其“现实比梦境更重要”的宗旨。

回归正题，实际上剧场篇的创作我真的也是走一步看一步，核心内容在于很早以前想到的五天赌局，作者没事就喜欢自己琢磨文字和逻辑游戏，这也会让我有时候显得非常喜欢咬文嚼字，有时候这种特质还挺会给人造成麻烦的。围绕五日赌局，我填充了一些恐怖元素，两人的爱情故事还有跟魔鬼的交易包括其中的人偶设定都是从我的一些阅读和游戏体验中来的。像是芥川龙之介的小说、鸦片战争、夜兔组的游戏Price等等都是我的要素征集对象，我把自己喜欢的一些内容在合理的范围内进行自然统合，最后就有了这么一个连我自己都没想到能写出来的故事，作为系列的开头，个人认为处理得还是相当令人满意的，虽说没能让我有惊艳感但至少可以说是有趣。

书评里有不少说本文电波的，这点我并不是很想承认，如果不电波，我就只能随大流，这么问吧，一个人他不是天才，自己刚刚引出的设定凭什么就会成为公认的真理？既然人人都是如此，强硬地将设定跟内容分离不考虑设定的必要性而单纯地坚持设定艰涩难懂无意义是不是有些过于无机了？

我是觉得自己是很好地做到了设定的取舍了，该精简的精简，感兴趣细读就能从文里看出来，不感兴趣正好可以少看一些多余的闲话，什么都写出来的作者才是真正的电波自我满足。这么说，问出的问题实际上真是不用我解释，答案都埋在细节里，如果真是感兴趣我当然乐意讲解，但要是怼我粗制滥造那我只能说抱歉，在浏览面前没几部文能经得住大道理的考验。

不懂画的人如何让作者难堪呢？

“上色奇怪”、“线条奇怪”、“人体奇怪”，实在不行就说“难道只有我觉得这里有问题吗？”说真的，没有多少画师敢说自己人体过硬，自谦只是一部分，还有就是实际处理真的不是看起来那么简单，在有限的创作周期下不可能完全照着标准去做，只要结果自然就是没问题的。标准人体模型和可爱的插画立绘，哪个更重要？

嘛，又讲偏了，反正愿意看这个东西的都是棒棒读者，我在这里胡说八道一定没关系的嗯嗯。快来群里玩啊。